El coro de la E.O.I., 1, de Zaragoza, empieza a organizarse para el curso 2011-2012

REUNIÓN INFORMATIVA CORO de la E.O.I.1, Zaragoza

MIÉRCOLES, 19 DE OCTUBRE

A LAS 18.00 h.
EN LA SALA DE GRABACIÓN

Muere Steve Jobs, creador de Apple

 

                         

Entre el mundo de las ideas y el de la empresa

Quiz sobre las meteduras de patas de Berlusconi. Por la boca muere el siluro

Una página web de la bbc, en ocasión del septuagésimo quinto cumpleaños del primer ministro italiano, publica un ejercicio de respuesta múltiple sobre sus meteduras de pata:

Clica aquí  para acceder a la versión en inglés

Clica aquí para acceder a la versión en italiano

Ilustraciones para el 2011. En octubre, la exposición de Jezabel Valdivia inaugura la temporada en el Padedondehelarte

La acuarela se lleva mal con el detalle, hasta el punto de que resulta imposible imaginar a un pintor hiperrealista aficionado a esa técnica. Casi diría que, a través de la acuarela, incluso los objetos mejor definidos no pueden dejar de presentarse como un continuo de graduaciones tonales en el que , por designios misteriosos, los colores se adensan de repente para formar sombras, espejismos que quizá reconozcamos como figuraciones del mundo en el que vivimos. Aquello que pasa por el filtro de la acuarela se hace evanescente, a mitad de camino entre lo fantasmagórico y lo real, como uno mismo esos días en que no saber verdaderamente quién es o, quizá, lo sabe demasiado bien para aceptarlo. Si, además, se trata de figuraciones paisajísticas, como en el caso de la obra de Jezabel Valdivia que se presenta en esta exposición, las imágenes se convierten, antes que nada, en estados de ánimo vinculados tibiamente a escenas de la naturaleza. Parece como si fueran paisajes inventados, no preexistentes a su retrato, sino consecuencia de una transliteración colorista de sentimientos que se expresan a través de la naturaleza como podrían, quizá, haberlo hecho a través de unas notas musicales o un aroma, a veces potente y amenazador, con notas de fuga luminosas, otras, delicado y estático, concentrado sobre sí mismo, reducido a lo mínimo. Paisajes, pues, interiores, casi más que impresiones de la realidad, ecos de emoción que se enciende al mezclarse el agua con el pigmento, pistas evocadoras de un interior en el que laten los días soleados y las nubes, la tempestad y la calma...y también los momentos de dudosa luz del alba o el atardecer.

Javier Brox

Entrevista a la artista:

¿Cuándo y cómo empezaste a pintar?
Siempre manifesté interés por el dibujo, la pintura llegó mas tarde. Me gustaba dibujar aquello que no existía y que retaba a las leyes de la física, aquello que era imposible de ver en la realidad.

Tu formación académica es técnica y artística. ¿Cómo combinas ambos mundos, siguen líneas paralelas, o se comunican de alguna manera?
Es tanto artística como técnica, no te puedes llegar a imaginar lo que se dan la mano ambas disciplinas. Lo primero es el dibujo, ser capaz de plasmar con un lápiz, en una hoja de papel aquello que tienes en la cabeza, luego vienen los conocimientos técnicos. No habría diseño de producto sin que primero se dibujara, tampoco edificios sin planos. Es muy rápido plasmar ideas mediante el dibujo, práctico tb, si tuviéramos que describir con palabras algo que tenemos en la cabeza sin hacerlo visible a los ojos sencillamente no se podría, porque la imaginación es demasiado poderosa como para saltársela a la torera. La creatividad y la imaginación nos diferencian claramente de los animales. Al final de los finales, tú te compras el coche no solo porque te convence desde el punto de vista tecnológico, te lo compras porque te gusta su estética y tb la estética habla de uno mismo. EL GUSTO IMPORTA Y MUCHO.

¿Si ha cambiado, cómo ha cambiado tu manera de pintar con el tiempo?
Si que ha cambiado, me he pulido bastante y he aprendido a definir mi estilo, de hecho sigo en ello, eso no se acaba nunca.

¿Cuáles son tus influencias, qué pintores y por qué te gustan?
Un pintor que me gusta sobremanera es Francisco Pradilla, que por cierto, nació en Villanueva de Gállego, Zaragoza. Su obra maestra para mí es “Juana la loca”, me deja sin palabras. Tiziano Vecellio me gusta muchísimo tb. “El joven inglés” es una pintura que cuando la vi en vivo y en directo, sencillamente me quedé petrificada.
Son obras que hablan.
Destacaré también a Tamara de Lempicka que fue un verdadero personaje como artista, la considero imagen de la modernidad por excelencia y símbolo de la emancipación de las mujeres. Para empezar, consiguió hacerse un hueco entre pintores, no es fácil porque aun hoy sigue siendo un mundo masculino a pesar de que se forman más mujeres que hombres en disciplinas artísticas.
Aunque tengo que decir que ellos no han sido mi influencia en realidad, lo fueron las personas que me enseñaron y que conocí en persona, que de ellas aprendí a coger un pincel o a trazar una línea con el rotring.
Como son Silvia Pagliano o Ignacio Mayayo, ambos son dos grandes artistas que se merecen todo mi respeto y mi admiración.

Expones paisajes que se podrían definir como interiorizados. ¿Qué partes de ti proyectas en ellos?
No tengo ni la menor idea, imagino que todo, cuando uno hace alguna actividad artística, supongo que se autobiografía sin saberlo.

¿Qué salida das a tus obras, las conservas, las regalas, las vendes? ¿Qué te gustaría hacer con ellas?
Pues de todo, claro.
Estas en concreto van a ser para mi casa. Son acuarelas pensadas para quedarse en mi casa, narraciones del 2011 que para mí ha sido intenso y veloz.

¿Qué tipo de satisfacción te proporciona pintar? ¿Cuáles son los inconvenientes?
Satisfacciones todas, no se cual es la diferencia entre trabajo y diversión porque la verdad es que siempre hago lo que me gusta, insisto, trabajo, porque hay un mal común de personas que piensan que dibujar es como hacer churros y que en el Arte todo vale, y no, es un trabajo de largo proceso además, y en el Arte no todo vale, te tiene que hacer sentir. Los inconvenientes no vienen de la actividad como tal, vienen mas bien de lo poco dignificada que está la materia a ojos de un buen porcentaje, también es cierto que históricamente si por mayorías hubiera sido, seguiríamos en Atapuerca.

Por último, ¿qué estudias en la escuela, cuáles son tus intereses a parte de la pintura?
En la escuela de idiomas estudio Italiano para pulirme en la gramática porque mi relación con Italia siempre ha sido intensa.
Intereses... demasiados, no te los puedo contar, los tengo que vivir.

Ilustraciones para el 2011:

Cuidadín con las multas a las bicis. España corre peligro de contagio por el efecto dominó

Es raro que se ponga una multa a una bicicleta, pero, dado su creciente número, antes o después empezará a ocurrir a menudo. Desde luego, si fuera por lo molestas que resultan algunas, las multas no deberían tardar en caer.  Que incomodan a los transeúntes, porque se les acercan demasiado, porque van a toda velocidad, porque se meten por los huecos más insospechados, porque se quedan en equilibrio precario esperando a que pases mientras tú esperas a que pasen ellas, es algo de lo que, a menudo, no se dan cuenta sus conductores, aún demasiado embebidos en la dicha de conducir un medio de locomoción tan seductor y que devuelve al usuario una imagen estupenda de sí mismo. Me pasa también a mi cuando la cojo. Me siento más joven, mejor ciudadano, más solidario con no sé cuántos movimientos ecologistas, y también más juguetón.

Por otro lado, el carril bici ejerce un extraño efecto seductor sobre el peatón. A nada que te descuides te encuentras sin querer plantado en medio de una de esas alfombras verdes, mirando a la distancia y sin saber a dónde ibas. Menos mal que en seguida acude una bici en tu ayuda para recordarte que allí no debe uno pararse a pensar en sus cosas. Y lo suele hacer a una distancia peligrosa, porque la mayoría carece de ese poético accesorio que es el timbre. Por cierto, uno de los hábitos urbanos que no he conseguido asimilar es el de cruzar los carriles bici los correspondientes pasos de cebra. Es algo que ni siquiera se me  pasa por la cabeza, de manera que, en cierto sentido, aunque la ignorancia no exima del cumplimiento de las normas, mi culpa quizá goce de algún tipo de atenuante cultural.

En Italia, hermanada últimamente con España, porque sus primas de riesgo están por la nubes, parece que la cosa se está poniendo fea. En el pueblo del que proceden las fotos, Cernusco sul Naviglio, no lejos de Milán, han empezado por dejar un aviso en las bicis que no están debidamente aparcadas. pero, a partir de octubre, empezarán a caer las multas, cuyo importe oscilará entre los 20 y los 80 euros, unos precios muy altos en relación al valor del vehículo multado, por cierto. Las bicis que se consideren abandonadas serán llevadas al depósito del Ayuntamiento, del que podrán ser retiradas previo pago de 20 euros. Y si pasan más de tres meses sin que su dueño dé noticias, podrán ser sentenciadas a muerte u ofrecidas en adopción, como los perros de la perrera.

Fuente de las imágenes

Neoliberalismo prostibulario. La filosofía en los boudoirs del palacio Grazioli en tiempos de Berlusconi y en las antípodas de Coetzee.

- David, ¿tú te has sentido siempre así?

- No, no siempre. Alguna vez me he sentido exactamente a la inversa: he sentido que el deseo es una pesada carga sin la cual podría apañármelas estupendamente. (Desgracia, De Bolsillo, 2005, J.M. Coetzee)

Busco inútilmente en Desgracia, de Coetzee, un párrafo en el que el protagonista se plantea cuánto valdrían sus acciones de cuarentón o cincuentón en el mercado libre de la seducción. No lo encuentro, quizá porque pertenece a otra novela, quizá porque no lo busco desde el inicio de la obra. Sin embargo, sí que encuentro fragmentos sobre la vida erótica del protagonista formulados en términos económicos. El protagonista se acuesta con Bev Shaw, la encargada de la inyección letal a los perros de la Clínica de Bienestar de los Animales. Se trata de una mujer de mediana edad, su “cuerpo recio, sin cintura apenas, es como un barreño pequeño”, nada comparable a “las dulces y jóvenes carnes de Melanie Isaacs” (p. 187), la joven con la que ha vivido antes el romance desencadenante de su disgrace, su oprobio, y el consiguiente despido de la universidad. Después de acostarse con Bev por primera vez, se deja querer, sobreactúa pasivamente, se podría decir (“Ante la puerta, Bev se aprieta por última vez contra él, apoya la cabeza sobre su pecho. Él la deja hacer, tal como le ha dejado hacer todo lo que ella ha tenido necesidad de hacer”. Sus pensamientos vuelan hacia Emma Bovary en el momento en el que se planta ante el espejo después de su primera tarde triunfal. ¡Tengo un amante, tengo un amante!, canturrea Emma para sí”, p.188). Entonces, en esa especie de estilo indirecto libre en tercera persona tan característico de Coetzee, se aclara cómo se siente el héroe con su nueva amante:

“Bueno, pues dejemos que la pobrecita Bev Shaw regrese a su casa y cante lo que tenga que cantar. Y ya basta de llamarla pobrecita Bev Shaw. Si ella es pobre, él está en bancarrota” (p. 188).

En toda la novela está presente el tema del amor y la edad, en términos absolutos (“…diseminar su simiente vieja, cansada, simiente que no brota, contra naturam”, p. 237) y en términos históricos, ligado al puritanismo. Aparece analizado como tópico literario y como fuente de vida (el motivo de la hoguera, del fuego enriquecedor) y también de infortunio. Incluso, aparece en relación a la prostitución. Es precisamente gracias a una prostituta joven como David consigue calmarse tras su postrer encontronazo con el novio achulado de Melanie y a través de ella le es revelada de nuevo su falta de fuego interior (p. 242).

Pero, como reza la novela misma, “de eso trata la mitad de la literatura, del modo en que las jóvenes se debaten por escapar del peso de los viejos, y todo en aras de la especie” (p., 237). La literatura y, por lo visto recientemente, también la prensa. En la llamada vida real, por cierto, menos interesante y pedagógica que la ficción literaria, el reciente affair DSK es un enésimo ejemplo de los dramas del deseo.

En el caso de Berlusconi, a toda la desazón que produce un tema como el deViñeta del diario Sun sobre Berlusconi (Fuente)

la diferencia, a veces muy marcada, de edad entre el cavaliere y sus partenaires, se añade toda una troupe de personajes más o menos siniestros, más o menos patéticos. La variedad de tipos involucrados en las orgías palaciegas del primer ministro italiano y de miembros de su corte de los milagros , aderezadas con comentarios autojustificativos machistas y homófobos por parte del actor principal, es enorme. Desde el bufón filofascista, hasta las diputadas maîtresses, todo evoca un mundo turbio de deseo que no tendría, sin embargo, mayor trascendencia si de por medio no existieran acusaciones de prostitución de menores o no estuviera en juego la resbaladiza cuestión de la moral privada de los políticos.

De la misma manera que Desgracia puede leerse como un intento de entender los vericuetos del erotismo del hombre “sensualista” en puertas de la vejez (también Diario de un mal año y Hombre lento tienen mucho de ello), o incluso como un artefacto ideológico que sigue el rastro que el protagonista va dejando para legitimar ante si mismo su comportamiento como una especie de mancha que limpia, también en el caso Berlusconi se ha producido no poco aparato ideológica, aunque de ínfima calidad. Seguramente, una de las piezas maestras del marco conceptual, por la claridad del planteamiento “sin complejos”, la haya dado Terry de Nicoló, una de las prostitutas berlusconiananas del núcleo de Bari. Se trata de un breviario en el que expone sus teorías neoliberales sobre la prostitución entendida como una actividad empresarial en la que el ingrediente principal no es la tan cacareada iniciativa, sino la belleza, moneda de cambio como cualquier otra:

He aquí, transcrito, un significativo momento de la entrevista (m. 1:07):

- Poi se tu sei una bella donna e ti vuoi vendere tu lo devi poter fare, perché anche la bellezza, anzi soprattutto come dice Sgarbi, la bellezza ha un valore. Se sei racchia e fai schifo te ne devi stare a casa. Perché la bellezza è un valore che non tutti hanno e viene pagato, ah, come la bravura di un medico…è così…chi questo non lo capisce, ah, il ruolo della donna viene minimizzato, ah, allora stai a casa, ma non mi rompere i XX.

- Secondo la procura, queste feste con queste donne servivano a convincere Berlusconi a far entrare questi imprenditori nei grandi appalti, fin meccanica giù a scendere, quindi la donna era vista un po’ come una tangente, se vogliamo.

- Io dico che questa definizione della donna tangente è sbagliata, perché comunqe da che mondo è mondo, voglio dire, Tarantini non ha scoperto l’acqua calda, questo sistema esiste da tantissimi anni, addirittura dalla Prima Repubblica.

- E se questa cosa danneggia l’imprenditore che non usa la donna tangente.

- Beh, scusami, non usa la donna tangente, userà le mazzette. Ma che vuol dire?

- Secondo te, non esiste l’imprenditore onesto?

- Quando sei onesto non fai un grande business, rimani nel piccolo, secondo me, no? Purtroppo è così.

Otra viñeta sobre berlusconi, en este caso de Independent (Fuente)

Más imágenes:

Rincón del gato. Nueva temporada

El próximo día tres de octubre quedará abierta la exposición de Jeza Bel, con la que se abre la nueva temporada de El Rincón del Gato. He aquí un anticipo de los paisajes que podremos ver, vistas que reflejan casi más del interior de quien las ejecutó que de lo pintado.

Un día en la vida de un profesora de inglés de la Comunidad de Madrid, antes de los recortes y quizá después, si es que se consuman.

Cruz cuenta cómo son sus ajetreadas jornadas de trabajo, sus horas de trabajo en casa, su relación con los alumnos, lo que significa enseñar, cuál es el valor de la enseñanza pública y cuáles son las nefastas consecuencias que pueden derivarse de los recortes que la Comunidad de Madrid ha impuesto en su territorio.

Así está el patio en la E.O.I. Jesús Maestro, de Madrid

Las barbas a punto de ser peladas  de este vecino no tienen desperdicio. ¡Virgencita, que nos quedemos como estamos!:

El recorte educativo sacude a la mayor escuela de idiomas de España
La Jesús Maestro, con 10.000 alumnos, pierde profesores y horas de clase - Muchos aún no saben su horario - Los docentes temen por las lenguas minoritarias

(Clica sobre el texto para acceder al artículo completo. El País, 17-9-2011)

Por otro lado, en la página web de la Asociación de profesores de Escuelas Oficiales de Idiomas de Madrid (apeoim) aparece un escrito de los profesores en el que se critican los recortes impuestos por el gobierno de la Comunidad de Madrid. Entre otras cosas, aclaran que :

Estos recortes suponen:

- cada grupo tendrá dos horas de clase menos al mes (18 al año). Por lo tanto difícilmente se podrán impartir todos los contenidos del currículo.

- imposibilidad de ofrecer, en algunos casos, horarios adecuados a vuestras necesidades.

- imposibilidad de garantizar la continuidad de los estudios en idiomas que sólo se imparten en EOI Jesús Maestro.

-va a ser cada vez más difícil conseguir la implantación del nivel C, el más interesante profesionalmente.

(Clica para acceder a la versión completa)

A primero de septiembre, cuando se anunciaron los recortes en educación que se iban a producir en la Comunidad de Madrid, la Ser organizó un debate sobre la cuestión. Una de las participantes, Carmen Marchante, es profesora de Italiano en la E.O.I. Jesús Maestro. Desde su encierro en la calle Vitrubio, en la Dirección de Área Territorial de Madrid capital, expuso la situación que podía crearse:

Clica aquí para acceder a la grabación. La intervención de C. Marchante se produce a partir del minuto 18:10.

Otra entrada de este blog sobre los recortes en educación.

Lemas, Penelope Cruz, dinero, fama, W. Benjamin, tobillo, 15 M.

El 15 M volvió a hacer circular con fuerza una serie de lemas, esas frases sintéticas que expresan un deseo, una queja, una intención, un ideal. A veces tienden a la abstracción, otras, a partir de referencias a situaciones concretas, evocan la (in)justicia o el anhelo de un mundo mejor. Los mejores no expresan valores individualistas, sino deseos que implican moderación o la asunción de un bien común, aunque suponga renunciar a intereses personales. ¿Qué bien común sería si no?

He aquí algunos de los lemas del 15 M

Manos arriba, esto es un contrato

Me sobra mes a final de sueldo

Mis sueños no caben en tus urnas

Error 404: Democracia not found

Democracia, me gustas pero estás como ausente

Nada desmiente más la fuerza del lema que la expresión del capricho o el contraste entre lo dicho y la situación de quien lo expresa. Es un poco lo que pasa con el lema cifrado que lleva Penélope Cruz tatuado muy cerca del tobillo derecho. Dejando a un lado el buen o mal gusto de la actriz por la llamada numerología, que tanto debe chocar a quien lleve grabado un número de un campo de concentración, lo cierto es que, de ser verdad lo que leo, la cosa no puede ser más vulgar y pedestre. Y es que lo que se ocultaría tras las tres cifras no es el principio de una clave o una chuletilla mnemotécnica para un examen, cosas comprensibles cuando se lleva una vida tan ajetreada como la de Pe, sino una especie de invocación al dinero, el poder y el éxito. ¡Ah, se me olvidaba, y a la creatividad! Dinero, poder y éxito y un poco de creatividad, como quien se fía  los cuatros elementos básicos, pimienta, aceite, vinagre y una pizca de sal, justo lo contrario de aquel otro lema con el que W. Benjamin emcabezó sus Deutsche Menschen(Personajes alemanes):“Grandeza sin fama, gloria sin brillo y dignidad sin dinero” (Von Ehre ohne Ruhm/ Von Grösse ohne Glanz/ Von Würde ohne Sold). En fin, que cuando vi la foto de la canilla de Pe infringí el honni soit qui mal y pense y me dije, aquí tobillo, aquí salto, porque, a cada uno lo suyo. 

W. Benjamin

Cuando corro cinco quilómetros lo que yo siento es felicidad. Las fotos de corredores de Sacha Goldberger.

En la incesante sucesión de actividades diarias hay pocos acontecimientos ordinarios que no se encabalguen con el siguiente como si de un fluir constante se tratara. Una cosa tras otra se va cumpliendo hasta que se acaba el día previo a la rutina del día siguiente. Solo el acto que de repente se vuelve fácil o difícil habiendo sido lo contrario anteriormente marca un hito en el camino, creando una especie de paréntesis, dichoso o desgraciado, entre su final y el principio del acontecimiento siguiente. La dicha o el descontento suelen depender del esfuerzo requerido y la satisfacción que se deriva de su superación varia según la importancia de la actividad . Lo mismo cabría decir del desengaño que a veces sufrimos. Pero, si, por fin, conseguimos llevar a cabo nuestro objetivo es probable que se note en nuestra cara, a menos que se trate de algo que queramos esconder. También es probable que mejore nuestro estado de ánimo. La campaña publicitaria a la que pertenece el siguiente video quizá pueda ser leída como un ejemplo de lo expuesto. Se trata de una actividad, si así puede ser llamada, que solo aprecia aquel al que le resulta complicado realizarla, mientras que quien la ejecuta diariamente sin esfuerzo pasa a continuación a lo siguiente sin que entre las dos cosas se produzca lo que en el anuncio se define cono “felicidad”, ese paréntesis de dicha al que antes me refería.

Aquellos que entre su rutina diaria incluyen notables esfuerzos físicos no ligados estrictamente a su trabajo solo pueden ser entendidos, a la luz de las fotografías que el diario Repubblica publica del fotógrafo Sacha Goldberger -el creador de Mamika-, como personas insensatas o quizá como individuos que, a través del castigo autoinfligido, persiguen un bienestar superior ligado a ese bendito agotamiento que nos permite recobrar la sensación de que poseemos un cuerpo capaz de recuperarse del cansancio, un cuerpo que todavía palpita entre las ruinas que le va echando encima la espuma de los días.

Los fotografiados acababan de hacer jogging por parisino el Bois de Boulogne y, una semana después, maqueados en el estudio del fotógrafo, imitaron la misma pose tomada al final del duro ejercicio. He aquí unos ejemplos del pirandelliano juego trágico de las máscaras…Y es que en alguno el esfuerzo y la tensión por parecer guay parece mayor que la energía gastada para correr.

Fuente de las imágenes y más fotos.

El futuro de la educación

Aldabas de Bayona (Francia) IV

Aldabas de Bayona (Francia) I, Aldabas de Bayona (Francia) II, Aldabas de Bayona (Francia) III

Ecos buenos y malos del conflicto de los profesores de Madrid

Me llegan noticias del conflicto en el que está enfrentado el gobierno de la Comunidad de Madrid con un buen número de los profesores de enseñanzas medias que rechazan las instrucciones de principio de curso mandadas a los centros por la Consejería de Educación, encabezada por Lucía Figar. La razón fundamental son las medidas en la que se han traducido los recortes en el presupuesto destinado a educación. En el fondo de la cuestión también aparece el rechazo de muchos profesores a la declarada orientación neoliberal de E. Aguirre, que tan mal casa con la potenciación de los servicios públicos y tan bien encaja con su descrédito. Ante los apuros en los que se encuentran las arcas públicas resuenan los ecos de la, en palabras de Toni Judt, inmortal frase de Margaret Thatcher (1), uno de los modelos políticos de la presidenta madrileña, “no hay alternativa”. Algo parecido a la constante evocación del mercado para presentar las propias decisiones como indiscutibles. Pero los profesores sí creen que la hay alternativa y están organizándose para que las cosas se hagan de otra manera que no perjudique a la buena calidad de la enseñanza, tan anhelada por todos -de boquilla, a menudo- y perseguida por tan pocos.

Por lo que he visto, la voz de los profesores de E.O.I no ha estado muy presente en los debates. En un amplísimo resumen de una de las multitudinarias asambleas celebradas estos últimos días solo una interina tomó la palabra para expresar su miedo a quedarse sin trabajo este año y quejarse de que se habían cerrado grupos y eliminado idiomas (intervención n. 38 del resumen).

Por lo demás, en los grandes medios de comunicación el debate se ha centrado en la ampliación del horario lectivo de 18 a 20 horas impuesta por E. Aguirre. Los comentarios de los lectores que he leído en algunos medios digitales al respecto me han dado vergüenza ajena, por imagen tan simple, injusta e ignorante de la realidad laboral de los profesores que reflejan. La mayoría de los comentaristas habla de nosotros como privilegiados que trabajamos muy poco y encima no somos solidarios con los esfuerzos que, en condiciones penosas, están haciendo ellos para sobrellevar la crisis. Comparan nuestros horarios de trabajo con los suyos y concluyen que somos vagos redomados. No merece la pena contradecir opiniones tan infundadas o faltas de matiz, pero sí decir algo al respecto sobre cómo quienes se quejan de horarios infernales, de pésimas condiciones de trabajo (horas extra sin remuneración, constante obligación de atender encargos en su tiempo libre, tremendas bajada de sueldo) desean lo mismo para nuestro colectivo sin pararse a pensar en que él podría reivindicar mejoras en sus condiciones de trabajo. Valgan este par de botones copiados de El Mundo como muestra de la tónica de las intervenciones:

#12 el bajo nivel academico y la actitud de los profesores es uno de los grandes problemas de este pais, si se estan quejando para no trabajar que valores inculcan en los alumnos? pura vagancia, desazon, apatia, etc... el que no quiera trabajar A LA CALLE!!! que hay muchos interinos esperando plaza fija y deseando trabajar de verdad. Es facil echar la culpa a los alumnos de sus mala actitud en clase, etc pero yo creo que la culpa nunca es 100% de uno solo, y la vagancia de los profesores cuenta en la educacion y ejemplo a los alumnos.

#14 Los "profesoros" y profesoras son funcionarios de la enseñanza, luego es normal que cualquier esfuerzo laboral les espante. Si tan crudo lo ven, si tan esclavos se sienten, lo tienen fácil: que dejen sus puestos de trabajo a los profesores de la educación privada. Estos están acostumbrados a trabajar mucho más que ellos y por menos sueldo. Que cierren al salir.

No he leído comentarios que hablen de la conveniencia de organizarse para luchar en defensa de los derechos laborales, del trabajo realizado en buenas condiciones, salvo las respuestas de los que provienen del gremio. Parece que la crisis, en lugar de despertar la solidaridad reivindicativa, está despertando la sumisión, provocando una especie de nuevo ¡vivan las caenas!, un florecimiento de la carne de cañón que solo puede concebir a los demás trabajadores de igual manera.

Quizá el mundo que, entre veras y bromas, evoca este rap, un mundo férreamente compartimentado y clasista no es esté por venir, sino que ya está aquí. Quizá “pagar la crisis” no significa solo un paréntesis de precariedad, sueldos más bajos, mayor paro y peores condiciones de trabajo, sino que además significa desandar a palos legales el camino hecho, hasta la (re)instauración de un sistema, destinado a perdurar, en el que las cesiones coyunturales se hagan definitivas, a menos que nos opongamos a designios e intereses que no son los de la mayoría:

(1) Judt, Tony, El refugio de la memoria, Madrid, Taurus, 2011, p. 193.

Guitarristas sin guitarra y compañía, air guitar players-writers without work

Leo que se han celebrado en Alemania los campeonatos de guitarra imaginaria (air guitar), ese difícil arte que consiste en tocar la guitarra eléctrica sin tener el instrumento entre las manos, como si de un miembro fantasma se tratara, el fenómeno que consiste en la reaparición en forma de reminiscencia, a veces insistente y a menudo dolorosa,  de un miembro que ha sido extirpado.  Pero seguramente no se trata siempre de antiguos guitarristas que, por una razón u otra, se dejaron a su Lucille olvidada en un incendio o en el asiento de al lado de un avión, que era como la llevaba no sé si N. Yepes o R. Sáinz de la Maza, y se les reaparece como irresistible estantigua, sino que se trata de personas que nunca han tocado una guitarra de verdad, por lo menos con la misma pericia con la que tocan la guitarra de aire. Seguramente no aspiran a hacer carrera como intérpretes, sino que se contentan con ser simples guitarristas imaginarios, como también hay directores de orquesta que en lugar de una batuta utilizan un cigarrillo en la absoluta soledad de su dormitorio. En ese sentido los guitarristas imaginarios  serían el equivalente de los escritores sin obra, los más puros entre ellos, según un personaje de Millás. Aún así, entre los escritores sin obra, que suelen hacer una especie de esgrima vital que recuerda la de los personajes literarios de otros autores, amén de hablar como si su talento ya hubiera dado frutos o fuese de tal magnitud que ni siquiera merece la pena que los dé, y los individuos que tocan sin sonido un instrumento ausente hay notables diferencias, porque éstos no son guitarristas sin guitarra, sino mimos que si tuvieran el instrumento entre sus manos probablemente no sabrían qué hacer con él, mientras que los escritores sin obra son una tribu de pleno derecho, aunque a la larga pesada, perfectamente concebible por el entendimiento humano, que suele ser capaz de tolerarlos hasta que cumplen los cuarenta. Sin embargo, si a escritor sin obra le añadimos el adjetivo profesional el resultado deja de ser aceptable y empieza a convertirse en algo patético, porque evoca la figura del caradura. La cosa no queda tan mal si hacemos lo mismo con la otra actividad. Guitarrista imaginario profesional, parece una profesión a medio camino entre el Circo del Sol y los Estados Unidos. Y es que el término profesional, que tanto se usa para cargar de seriedad una actividad, tiene por lo menos dos filos.

He pasado parte de la mañana buscando infructuosamente una cita, quizá fantasma, de Gil de Biedma. Si no recuerdo mal , en algún momento, quizá al cumplir años, se quejaba de que a pesar de su formación, gusto, inclinación, todavía no había escrito una obra consistente,  limitándose a ser un poeta sin poesías. Aunque prefería ser poema que poeta, al cabo de su vida tuvo su obra, algo que estos pobres excelentes guitarristas no parecen aspirar a tener.

Fuente de las imágenes