Las extrañas posturas del deporte. Las olimpiadas de Londres en1908 y en 2012. Gustarse no es lo mismo que emperrarse en ganar.

 

Coincidiendo con el principio de las olimpiadas de Londres, reedito, corregida y ampliada, una entrada de hace unos meses:

Una de las razones que llevan a hacer deporte es que uno se puede poner ropa que no se pondría jamás para otros usos y puede adoptar posturas, posturitas, diría yo, de las que seguramente se avergonzaría en otros ámbitos. La actividad deportiva es un buen refugio narcisista para quien está condenado a vestirse con cierta formalidad, para quien debe contener sus efusiones o se ve abocado a la corrección constante. Hacer poses, gustarse, exagerar los escorzos que exige la buena técnica deportiva es algo a lo que es difícil resistirse, aunque después se falle el tiro o no se toque ni siquiera bola a causa de la afectación. Hoy en día, el músculo, la fuerza bruta, es el camino más corto hacia lo único que cuenta de verdad, la victoria -en buena medida, a causa de los desorbitados patrocinios y de los mass media . No hay sitio para los atletas concentrados más en la elaboración que en el resultado, melancólicos, dubitativos, rasgos que en las actividades artísticas son esenciales. Un buen deportista no debería tener otro rival  que él mismo,  hasta tal punto que la victoria sobre los contrincantes tendría que ser algo secundario. Atletas como U. Bolt, o R. Federer, que aúnan belleza, potencia y elegancia son una rareza. Por lo demás, no cabe sino dar la razón, como casi siempre a Ferlosio: “…el deporte, actividad sin contenido alguno y sin más objetivo que el de la redundancia de la victoria como fin en sí mismo…”. Si, como señalaba él mismo, la copa del mundo fue expuesta por E. Aguirre “para que todos los madrileños pudiesen adorarla como si fuese el Santísimo Sacramento”, los nobles metales olímpicos pertenecen al mismo género de objetos litúrgicos.

Las antiguas fotos de deportistas parecen apuntar en otra dirección. Nada de animaladas como la de Balotelli metiendo miedo al universo. ¡Fina estampa, caballero de fina estampa! Viendo las las imágenes de las olimpiadas de 1908 da la impresión de que lo más importante no era saltar lo más alto posible, sino hacerlo lo mejor, lo más bonito y gracioso que se pudiese. Y es que los patrocinios exagerados, la entrada a saco del dinero en la competición deportiva ha llevado a la búsqueda enloquecida del record, un objetivo obsesivo compulsivo, enemigo del buen hacer deportivo, porque debería ganar quien mejor lo hace, no quien solo mete más goles o corre más rápido o salta más alto. Más y mejor, a menudo no coinciden.

Bueno, vale de elucubraciones, que lo que yo quería era simplemente enseñar unas fotos que publica Guandian de deportistas de esas olimpiadas de 1908, celebradas en Londres, porque, entre otras cosas, una erupción del Vesuvio hizo que Italia renunciara a organizarlas. Lo recuerda Ammaniti en Che la festa cominci, buena novela para el tórrido verano, pero que en mi opinión no debería haber llegado a las navidad pasadas:

(El barón Pierre de Coubertain)

Ammaniti Nicolò, Che la festa cominci, Einaudi, 2009, p., 261

Atleta danesa preparándose para bailar la jota. Photograph: Topical Press Agency/Getty Images

 

El italiano Dorando Pietri en la maratón. Aunque  llegó a la meta en primer lugar, fue descalificado con posterioridad. Recibió, sin embargo, una medalla al esfuerzo otorgada por la reina Alejandra, a la que tampoco le hacía ninguna gracia perder el sombrero. Photograph: Hulton-Deutsch Collection/Corbis

 

Wyndham Halswelle, contento como unas pascuas, en los 400 metros lisos. Photograph: SGI-UK

 

El estadounidense Martin Sheridan durante un ejercicio de calentamiento para el salto de longitud. Photograph: Topical Press Agency/Getty Images.

 

El velocista sudafricano Reggie Walker, ganador del oro en los 100 metros lisos. Photograph: Topical Press Agency/Getty Images.

 

El saltador estadounidense Ray Ewry a punto de dejarse caer en un sofá imaginario. Photograph: SGI-UK.

Pero a veces no son solo extrañas las posturas:

Robert Gligorov, Gymnast with Deer, 2010, stampa Lambda su dibond e plexiglas. Courtesy Galleria Pack, Milano

Paparazzo por un día. Con Chayo Mohedano y su padre Amador.

Voy andando por la calle de Alcalá, después de haber tomado una horchata en Alboraya (3’20 euros el tamaño mayor), cuando a la altura del teatro Alcalá, ahora Nuevo teatro Alcalá, veo llegar un cadillac descapotable rojo de los años setenta y, al fondo, un agitado grupo de periodistas armados con potentes cámaras fotográficas. Dudo un instante si salir corriendo o acercarme. Al poco, un fuerza interior me hace sacar del bolsillo mi móvil e incorporarme al grupo de fotógrafos. Entre cada disparo que voy haciendo, me asaltan de nuevo las dudas, que agrupo aquí en un solo paquete: ¿qué hace un chico como tú en un sitio como este, me van a decir algo, tengo derecho a hacerlo, les sentará mal a los fotógrafos que también a ellos les haga fotos, se van a poner a reír los que llevan un objetivo de no menos de 8 centímetros de largo de un móvil como el mío, que más que inteligente es border line? Esas eran la dudas que me entraban, pero cada vez con menos fuerza, porque nadie parece reparar en mí ni en mi aparatejo fotográfico, quizá porque soy una figura, la del advenedizo paparazzo, no tan infrecuente. Por fin, me relajo. Ocurre cuando hasta el padre de la artista,  Amador Mohedano Jurado, bien trajeado, con la melenilla sin teñir y al que, un poco apartado del grupo, se le cae la baba por su hija, me pide disculpas por haberse cruzado en la trayectoria de mis instantáneas. Entonces ya, dueño del instante, hasta me acerco a Chayo para decirle, como he visto que hace los paparazzos de verdad, mírame, ponte de este lado , que no me das la cara, Chayo de mi vida. Y ella, toda simpatía, toda promoción de su nuevo espectáculo, el Musical Habana pasión, llena de deseo de agradar, se levanta un poco la falda, pone morritos,  se atusa sensualmente su hermosa cabellera o dibuja un hollywoodiano escorzo de cuello.

Mientras tanto, los verdaderos bailarines cubanos están  en la puerta del teatro meneándose al son de los instrumentos de percusión con los que se acompañan. Me distraigo un instante y no puedo evitar pensar en lo curioso que resulta que no sean ellos los protagonistas de la situación. Por fortuna, me saca de mi melancolía la intervención de un jefecillo que los mete a todos para dentro a toque de corneta nada sabrosona. Pero ellos no se ofenden ni dan muestras de sentirse maltratados, sino que obedecen y, a paso de baile, van despareciendo. Vuelvo a mirar a Chayo y noto que el encanto, la fiebre de paparazzo por un día que me había entrado ha remitido. Guardo mi móvil y me retiro. A mis espaldas, oigo decir a la vedette que se quema el culete con la chapa del capó sobre el que se había sentado a instancias de otro fotógrafo, porque a mí, neófito en la actividad, no se me habría ocurrido pedirle que se sentara ahí el primer día.

Wedding cake toppers, los muñecotes de las tartas nupciales que hacen furor entre los incautos novios ingleses y el Matrimonio ilustrado de los Bufalino (II).

- Wedding cake toppers, los muñecotes de las tartas nupciales que hacen furor entre los incautos novios ingleses y el Matrimonio ilustrado de los Bufalino (I). 

Como detalle anecdótico puedo referirle que en el momento de cortar la tarta, los circunstantes reclamaron a los novios, uniendo sus voces según se estila en tales ocasiones, que se besasen. más tarde supe que era la primera vez que Chacho y Mari Nieves juntaban los labios. A Chacho le dedicaron algunas burlas por lo rojos que se le pusieron los mofletes. De pronto se envalentonó y repitió la acción. Mi prima se sometió al rito con visible repugnancia…A Chacho un pariente suyo le cortó la corbata para vendérsela a trozos a los invitados. Otro le aplastó un trozo de tarta en la frente, ignoro si en cumplimiento de alguna tradición (Aramburu, Fernando, Años lentos, Tusquets, 2012, p., 142).

Leo que causan furor entre los novios ingleses las figuras que se colocan encima de las tartas nupciales, los llamados wedding cake toppers, que hasta donde mi conocimiento previo llegaba, solían ser una pareja de poco expresivos novios que, muy elegantemente vestidos para la ocasión, en pie y cogidos de la mano, miraban al infinito porvenir con una mezcla de indiferencia y asombro. Parece ser que estos nuevos muñecos cuestan entre los 25 y los 50 euros y se suelen vender  en tiendas online especializadas. Las escenas representadas no se salen de los tópicos, nuevos o casposos, novias que esperan, con el velo y el vestido nupcial aún puesto, a que el marido acabe de ver la tele, o que lo pescan con sedal y anzuelo, o que sujetan las llaves del grillete que acaban de ponerle. Y es que en la mayor parte de las escenas la mujer aparece como cazadora de maridos, eco quizá de esa figura castradora que resuena en la mitología masculina, fantasías sobre el poder femenino dentro de la pareja, que queda simbolizado en una pelirroja que, todavía con el ramo de novia en la mano, ya se  ha puesto los pantalones del chaqué de su recién pescado marido. Pero, también hay algún novio que arrastra a la novia cogida de los pies  o le ofrece un anillo que cuelga de una caña de pescar. Los más romanticones presentan a la pareja abrazada, pero en movimiento, no en pose fotográfica como la del nuñecotes tradicionales. Ella, por ejemplo, es representada con las piernas separadas, subida a la cintura de él, o tocándole el trasero, puestos de espaldas los dos. En fin, tópico tras tópico sacado del imaginario sobre el tópico matrimonio.

Autore: GESUALDO BUFALINO, GIOVANNA BUFALINO.Titolo: IL MATRIMONIO ILLUSTRATO. Editore:BOMPIANI. Anno prima edizione: 2003
Las fotos me han traído a la cabeza un libro de Gesualdo y Giovanna Bufalino, elaborado al unísono en ocasión de su propio matrimonio. Nació para sustituir a las tipicasbomboniere o detallitos que los novios regalan a sus invitados y acabó por contener una muy extensa antología de textos (343 páginas) de distintas época y culturas sobre el matrimonio. hasta donde llega mi conocimiento, el volumen no ha sido traducido al español.
La fotos que aparecen a continuación fueron publicadas por el diario Repubblica y las citas pertenecen al libro de los Bufalino.

El célibe es así llamado porque lleva una vida digna del cielo.
Pompeo Festo II S. d. C.), De verborum significatu, (Ibid., p.58)

DANAO: Cualquiera que se case con aquella que no quiere… es impuro.
Esquilo (525-456 a. C.), Las suplicantes, (Ibid., p.27)

Desde que te has ido, amor mío,
mis manos están inertes.
Pensando en ti, soy como la luna llena.
Que empalidece noche tras noche.
Chang Chiu Ling (678-740, Desde que te has ido (Ibid., p.21)

Dos días asaz dulces tiene la mujer: cuando llega como recién casada y después, cuando la sacan muerta.
Hipponattes, (VI S. a. C.), B. 29 (Ibid., p.27)

Wedding cake toppers, los muñecotes de las tartas nupciales que hacen furor entre los incautos novios ingleses y el Matrimonio ilustrado de los Bufalino (I).

Como detalle anecdótico puedo referirle que en el momento de cortar la tarta, los circunstantes reclamaron a los novios, uniendo sus voces según se estila en tales ocasiones, que se besasen. más tarde supe que era la primera vez que Chacho y Mari Nieves juntaban los labios. A Chacho le dedicaron algunas burlas por lo rojos que se le pusieron los mofletes. De pronto se envalentonó y repitió la acción. Mi prima se sometió al rito con visible repugnancia…A Chacho un pariente suyo le cortó la corbata para vendérsela a trozos a los invitados. Otro le aplastó un trozo de tarta en la frente, ignoro si en cumplimiento de alguna tradición (Aramburu, Fernando, Años lentos, Tusquets, 2012, p., 142).

Leo que causan furor entre los novios ingleses las figuras que se colocan encima de las tartas nupciales, los llamados wedding cake toppers, que hasta donde mi conocimiento previo llegaba, solían ser una pareja de poco expresivos novios que, muy elegantemente vestidos para la ocasión, en pie y cogidos de la mano, miraban al infinito porvenir con una mezcla de indiferencia y asombro. Parece ser que estos nuevos muñecos cuestan entre los 25 y los 50 euros y se suelen vender  en tiendas online especializadas. Las escenas representadas no se salen de los tópicos, nuevos o casposos, novias que esperan, con el velo y el vestido nupcial aún puesto, a que el marido acabe de ver la tele, o que lo pescan con sedal y anzuelo, o que sujetan las llaves del grillete que acaban de ponerle. Y es que en la mayor parte de las escenas la mujer aparece como cazadora de maridos, eco quizá de esa figura castradora que resuena en la mitología masculina, fantasías sobre el poder femenino dentro de la pareja, que queda simbolizado en una pelirroja que, todavía con el ramo de novia en la mano, ya se  ha puesto los pantalones del chaqué de su recién pescado marido. Pero, también hay algún novio que arrastra a la novia cogida de los pies  o le ofrece un anillo que cuelga de una caña de pescar. Los más romanticones presentan a la pareja abrazada, pero en movimiento, no en pose fotográfica como la del nuñecotes tradicionales. Ella, por ejemplo, es representada con las piernas separadas, subida a la cintura de él, o tocándole el trasero, puestos de espaldas los dos. En fin, tópico tras tópico sacado del imaginario sobre el tópico matrimonio.

Autore: GESUALDO BUFALINO, GIOVANNA BUFALINO. Titolo: IL MATRIMONIO ILLUSTRATO. Editore: BOMPIANI. Anno prima edizione: 2003
Las fotos me han traído a la cabeza un libro de Gesualdo y Giovanna Bufalino, elaborado al unísono en ocasión de su propio matrimonio. Nació para sustituir a las tipicas bomboniere o detallitos que los novios regalan a sus invitados y acabó por contener una muy extensa antología de textos (343 páginas) de distintas época y culturas sobre el matrimonio. hasta donde llega mi conocimiento, el volumen no ha sido traducido al español.
La fotos que aparecen a continuación fueron publicadas por el diario Repubblica y las citas pertenecen al libro de los Bufalino.

Cuando el lecho no está deshecho, pronto lo estará el matrimonio (Quando il letto no é sfatto, presto lo sarà il matrimonio). Proverbio emiliano. Ibid., p.324.


Al burro y al marido hay que pillarlos jóvenes (Sceccu e maritu, prendilo giovane). Proverbio siciliano,. Ibid., p., 324.


Un corazón feliz: la novia; un corazón afligido: el novio (Proverbio sumerio, S. XVI a. C.). Ibid., p., 4.

Con los libros, como en el Corte Inglés, si no queda satisfecho le devolvemos su dinero.

A través de Satisfiction me entero de la siguiente iniciativa. El crítico Gian Paolo Serino hace una video recensión en la que ilustra su entusiasmo por un libro reciente. Los últimos han sido los siguientes:
- "Le nostre vite senza ieri" di Edoardo Nesi (Bompiani)
- "Il tempo è un bastardo" di Jennifer Egan (Minimum Fax)

Si el lector se deja guiar por la recomendación, pero la lectura le deja desilusionado, debe escribir a la redacción de la revista explicando por qué el libro no era “imperdibile e assolutamente da leggere” y Satisfiction le devuelve el dinero pagado.
¿Habrá ya, como me dicen que se hace a veces en el Corte Inglés con los trajes de fiesta, quien compre para leer el fin de semana y el domingo por la noche esté escribiendo su crítica negativa, para empezar la semana con el mismo saldo que el viernes anterior, pero con un libro más en las entrañas?
¿Una falsa crítica negativa hace tantas aguas como una crítica hipócritamente positiva?

Apodos italianos para el más allá en las esquelas napolitanas.

Una de las imágenes que choca al turista que pasea por las calles de las ciudades italianas son las  esquelas pegadas en las paredes, a veces puestas encima unas de otras, rotas en los pedazos que quedan al arrancarlas, como esa especie de palimpsestos hechos con los viejos carteles de cine  que  tanto gustaban M.Rotella. Las muertes de los vecinos se superponen, como ocurría con los estrenos de cine. 

  Foto de una obra de M. Rotella.                                                              

Las esquelas a las que me refiero parecen pequeñas (unos 50x35 cm) publicidades del fallecimiento de algún vecino, como si en lugar de un vocero que circulara por el barrio dando las últimas luctuosas novedades se prefiriera la dignidad del texto escrito y la lectura silenciosa ante tan des/agradable noticia. Recuerdo que  en las ciudades españolas se dejaba  cerrada una de las hojas del portal como señal de que un inquilino había pasado a mejor vida, pero tengo la impresión de que hace tiempo ya la costumbre ha pasado a esa misma mejor vida.

Una de las esquelas descritas en el texto.

Es frecuente, por lo demás, que en la esquela figure el apodo o la forma en que era conocido el finado por la comunidad o el nombre de pila o un hipocorístico seguido de la profesión. Ocurre en particular en aquellas zonas, como Nápoles es que se es particularmente proclive a este tipo de aclaraciones del nombre:

Luigi Vitullo, también conocido como Giggino el barbero.

 

 

 

 

L’Espresso publica una pequeña selección de estas esquelas. Sirva para dar cuenta de cómo se esmeran los talleres de artes gráficas en dar variedad a sus encargos:

Otro barbero

María Speranza de Longis, una burra maleducada, que diría mi suegra.

Ciro Pugliese, llamado el manteca.

Patrizia de Clemente, una perlita.

M. Salvatore, también conocido como el pitufo.

Y hasta quien se muestra agradecido desde el más allá. Lástima que no pueda preguntársele el motivo del agradecimiento.

No son basuras, que son instalaciones/no son instalaciones, que son basuras

La relación entre la basura y el arte contemporáneo es tan estrecha como la del barroco con la escatología. Allí donde miras aparecen objetos reciclados como en siglos pasados aparecía polvo enamorado en los sonetos, o calaveras por doquier en los cuadros.

En su recientemente reeditado Diccionario de las Artes (Planeta, 1996), F. de Azúa ya señalaba que, en una galería de arte, no es rara la confusión entre los útiles de limpieza y las obras expuestas (1).

Crucifixión en Praga, a orillas del Moldava, hecha con zapatos viejos.

Leo en una noticia reciente un hecho que cierra el círculo de la atracción entre entre los desechos y el arte. En Dormunt, una encargada de la limpieza ha destruido parte de la instalación del artista Martin Kippenberger al destruir el yeso que contenía un recipiente de goma negra situado debajo de una estructura de madera, de dos metros y medio de altura. la obra se titula(ba) “Cuando el techo empieza gotear” y estaba asegurada en unos 800.000 euros. Pues eso, que cuando el techo empieza a gotear, tarde o temprano, hay que cambiar el cubo.

La obra dañada de Kippenberger (Fuente)

(1) “Durante muchísimos años, las obras de arte se producían en los talleres y en los estudios, pero en la era moderna y debido a la penosa tarea de esclarecimiento a que se ha entregado la artisticidad, solo podemos afirmar que una obra de arte es una obra de arte si se produce en una galería. Incluso, en ocasiones, podemos sufrir una confusión y tomar, por ejemplo, los útiles de limpieza de una galería por una obra de arte. No sería la primera vez que tal cosa sucede”. (Azúa, Félix de, Diccionario de las Artes, Anagrama, 2002, p., 169)

Reportaje-pastiche publicitario: El catering de botellón, un sector en auge. “Disfrute y lávese las manos en el lago”, es el lema de esta nueva empresa

La noble práctica del botellón guarda seguramente lazos de parentesco con actividades de honda raigambre histórica, como la de hacer/irse de pellas(Seco, 1999, p. 3456), denominada hacer pirola en el dialecto local. En los años 70 se iba a los parques a fumar, con el sabor añadido de la clase a la que se estaba faltando mientras se daban las caladas. Pero se hacía a horas distintas de las del botellón. Los parques, junto con los cines de barrio, eran, por lo demás, el escenario predilecto de los enamorados para besarse, algo que hoy en día es menos frecuente.

Pero las actividades que cito solo son parientes lejanos del botellón, una actividad que ya es hora de que vaya ayudando a crear puestos de trabajo en el sector neo hostelero. Hasta ahora, los únicos beneficiarios del consumo buc(oalc)ólico de los jóvenes han sido las nuevas tiendas de ultramarinos -regentadas a menudo por orientales que no son precisamente los de Tiépolo-, las tiendas tipo drugstore, como el Opencor, y, en menor medida, las grandes superficies. Los viernes, por ejemplo, hacia las nueve de la noche, bandas de jóvenes en fleur deambulan bromeando por los pasillos de Hipercor con las alforjas llenas de botellas de licor. La escena hace pensar en una extraña vuelta a los años del prohibicionismo americano, si no fuera porque ahora la compra es libre y el consumo se hace al aire libre, mientras que entonces tenía lugar en las llamadas speak-easies. Ambas formas de consumo comparten el hecho de que pocas veces la policía hace acto de presencia para importunar a los bebedores.

Pero, como decía, con casi 5.000.000 de parados ha llegado la hora de crear una pequeña industria subsidiaria del botellón, más allá de los vasos y platos de plástico. Por ello, nuestra impresa ha ideado un concepto nuevo de catering, bautizado como “Disfruta del botellón y lávate las manos en el lago”. Nuestra campaña publicitaria ha elegido como imagen de lanzamiento nuestro último servicio, realizado en el zaragozano Parque del Tío Jorge, un emplazamiento ideal, un marco incomparable, para disfrutar de un botellón personalizado y único, en el que el cliente puede gozar de distintos grados de equipamiento.

En el caso que nos ocupa, la prestación elegida incluyó una enorme tarta de cumpleaños, con vela en forma de número (cortesía de la casa válida hasta enero del 2012) y sofá desenfundable de tres plazas, que puede ser utilizado hasta por una decena de jóvenes si se emplean los apoyabrazos y el borde del respaldo . Nuestro cliente también optó por unos cojines monouso autodestructibles, en oferta este mes. El lugar del emplazamiento, junto al llamado Lago de Bebo, en homenaje al Lago de Como, cita obligada del turismo internacional de alto standing, fue escogido por nuestros asesores de imagen. El cliente prefirió ocuparse él mismo de adquirir las bebidas, pero nuestra empresa dispone de un amplio catálogo de marcas locales, nacionales, internacionales e incluso de productos artesanos de categoría gourmet, así como de una amplia gama de menaje. Por lo que se refiere a la recogida de los enseres una vez acabada la fiesta, hemos preferido externalizar el servicio, dejándolo en las manos profesionales de la empresa subsidiaria del Ayuntamiento.

Si lo que usted desea es gozar de un inolvidable botellón, pero quiere disfrutarlo cómodamente sentado, en un marco incomparable, si lo que quiere es disfrutar con sus amigos o familiares cercanos de una velada que quedará impresa en su memoria, si lo que prefiere, además, es poder hacerlo lavándose las manos en el lago, no dude en contactarnos. Primor, eficiencia y rapidez al servicio del botellón son nuestra obsesión.

Probotellón a su servicio. Servicios bajo cita previa.

Catálogo:

Uno de nuestros servicios, poco antes de la llegada de la brigada de limpieza. Se trató de una velada monográfica sobre la birra:

Si no quiere renunciar a una marco incomparable situado a pocos pasos de la Plaza del Pilar, pero en plena naturaleza, si opta por las proximidad de una lago, en un entorno romántico, pero no quiere que una bandada de pájaros de mal agüero le arruinen la celebración, no dude en llamarnos. Evitará situaciones como esta:

Pero si lo que quiere es que en su próximo botellón todo resulte perfecto, si desea estar seguro de que sus acompañantes se llevarán un recuerdo imperecedero, llame hoy mismo, ahora mismo, y podrá contratar dos botellones al precio de uno. Además, en premio a su impetuosidad, le haremos regalo de un largo paseo en sofá por el lago con las torres del Pilar al fondo.

Para que usted se distienda, se alivie, eche una cabezada, admire las ranas o simplemente se deje llevar indolentemente por la corriente. Disfrute de él en cualquier momento de la velada, sin coste alguno. Simplemente deberá invitar a sus amigos a que se sienten en la hierba, y zarpar, como si fuera un patrón de yate. Hace pocos años Zaragoza se reencontró con el agua, con su río y, desde entonces no ha dejado de darle la lata, dando muestras de inusitada obcecación en su dragado. Ahora es el momento de que usted disfrute también de nuestros recursos hídricos a coste cero.

Cuando corro cinco quilómetros lo que yo siento es felicidad. Las fotos de corredores de Sacha Goldberger.

En la incesante sucesión de actividades diarias hay pocos acontecimientos ordinarios que no se encabalguen con el siguiente como si de un fluir constante se tratara. Una cosa tras otra se va cumpliendo hasta que se acaba el día previo a la rutina del día siguiente. Solo el acto que de repente se vuelve fácil o difícil habiendo sido lo contrario anteriormente marca un hito en el camino, creando una especie de paréntesis, dichoso o desgraciado, entre su final y el principio del acontecimiento siguiente. La dicha o el descontento suelen depender del esfuerzo requerido y la satisfacción que se deriva de su superación varia según la importancia de la actividad . Lo mismo cabría decir del desengaño que a veces sufrimos. Pero, si, por fin, conseguimos llevar a cabo nuestro objetivo es probable que se note en nuestra cara, a menos que se trate de algo que queramos esconder. También es probable que mejore nuestro estado de ánimo. La campaña publicitaria a la que pertenece el siguiente video quizá pueda ser leída como un ejemplo de lo expuesto. Se trata de una actividad, si así puede ser llamada, que solo aprecia aquel al que le resulta complicado realizarla, mientras que quien la ejecuta diariamente sin esfuerzo pasa a continuación a lo siguiente sin que entre las dos cosas se produzca lo que en el anuncio se define cono “felicidad”, ese paréntesis de dicha al que antes me refería.

Aquellos que entre su rutina diaria incluyen notables esfuerzos físicos no ligados estrictamente a su trabajo solo pueden ser entendidos, a la luz de las fotografías que el diario Repubblica publica del fotógrafo Sacha Goldberger -el creador de Mamika-, como personas insensatas o quizá como individuos que, a través del castigo autoinfligido, persiguen un bienestar superior ligado a ese bendito agotamiento que nos permite recobrar la sensación de que poseemos un cuerpo capaz de recuperarse del cansancio, un cuerpo que todavía palpita entre las ruinas que le va echando encima la espuma de los días.

Los fotografiados acababan de hacer jogging por parisino el Bois de Boulogne y, una semana después, maqueados en el estudio del fotógrafo, imitaron la misma pose tomada al final del duro ejercicio. He aquí unos ejemplos del pirandelliano juego trágico de las máscaras…Y es que en alguno el esfuerzo y la tensión por parecer guay parece mayor que la energía gastada para correr.

Fuente de las imágenes y más fotos.