Rincón de los escaparates (9). Hombre pequeño, becerro grande.

Tres rincones tiene mi cama: Rincón de las versiones (30), rincón de los libros (16) y rincón de los escaparates (9). Estados de ensoñación. Entre aquí y allá. Abba y Benjamin. Precampaña de San Valente.

Like an angel passing through my room (Benny Andersson and Björn Ulvaeus).
Long awaited darkness falls/casting shadows on the walls
in the twilight hour I am alone/sitting near the fireplace
dying embers warm my face/in this peaceful solitude
all the outside world subdued/everything comes back to me again
in the gloom/like an angel passing through my room
Half awake and half in dreams/seeing long forgotten scenes

so the present runs into the past
now and then become entwined
playing games within my mind
like the embers as they die
love was one prolonged good-bye
and it all comes back to me tonight/in the gloom

like an angel passing through my room
I close my eyes
and my twilight images go by
all too soon
like an angel passing through my room

Largo rato espero las sombras caer /Proyectando sombras en las paredes /En la hora del crepúsculo estoy sólo /Sentado cerca de la chimenea, /las brasas que se apagan /calientan mi cara
En esta tranquila soledad
Todo el mundo exterior quieto
Todo se vuelve a mi otra vez /En la penumbra /Como un ángel pasando a través de mi habitación /Medio despierto y medio en sueños /Veo escenas por tiempo olvidadas /El presente corre hacia el pasado /Ahora y después se entremezclan /jugando juegos dentro de mi mente /Como las brasas cuando mueren /El amor fue uno/prolongado adiós /Y todo se vuelve a mi esta noche
En la penumbra /Como un ángel pasando a través de mi habitación
Cierro mis ojos /Y mis imágenes crepusculares transcurren
Todos demasiado pronto /Como un ángel pasando a través de mi habitación.

Un texto del inabarcable Benjamin sobre los estados fronterizos al amanecer:

Título: Dirección única Autor: Walter Benjamin Traducción: Juan J. del Solar y M. Allendesalazar Editorial: Alfaguara, 1987 Páginas: 97

Págs. 15-16

Rincón de las versiones (29). Precampaña de San Valentín. She sure could sing. Distintos tipos de s. Canto a la palatal.

Llegan estudiantes a los que no les han enseñado que hay una ese palatal. Ni enseñado ni si quiera hecho notar. Un escándalo minúsculo. Sobre Gram Parsons:

She, she came from the land of the cotton/that land was nearly forgotten by everyone/ she, she worked and she slaved so hard /a big old field was her back yard in the delta sun /ooh, but she sure could sing /ooh, she sure could sing
Then he looked down and he took a little pity/the whole town swore he decided he'd help her some /but he didn't mind if she wasn't very pretty /and deep inside his heart he knew she was the only one /ooh, but she sure could sing/yeah, she sure could sing
She had faith, she had believing/she led all the people together in singing/and she prayed every night to the lord up above
singing hallelujah, ooh hallelujah/they use to walk singing songs by the river/even when she knew for sure she had to go away

She never knew what her life had to give her/and never had to worry about it for one single day/ooh my, but she sure could sing /ooh, she sure could sing/she had faith, she had believing/she led all the people together in singing/and she prayed every night to the lord up above/singing hallelujah, ooh hallelujah/she, she came from the land of the cotton land that was nearly forgotten

by everyone/and she, she worked and she slaved so hard
a big old field was her back yard in the delta sun/ooh, but she sure could sing/my, my, my she sure could sing/ooh, yeah she sure could sing/ooh, she sure could sing

El Langostino del Ebro. Las primeras ganadoras en recoger sus premios.

(http://holdontightmarie.blogspot.com/2010/02/el-langostino-del-ebro-lista-de.html)

Las ganadoras del Primer concurso de micronar(raciones) El langostino del Ebro recogieron ayer sus premios. Se recuerda al resto de ganadores que deben ponerse en contacto, , con el Dpto. de actividades, a través de la siguiente dirección de correo electrónico: actividades.eoi1z@gmail.com, para concertar una cita.

Dolores Arribas (Ruso) Pilar Gálvez (Alemán)

Rincón de los escaparates (8). Un sector inmune a las rebajas.

Las rebajas se extienden a casi todo tipo de tiendas. Incluso las marcas más caras se apuntan a vender más por menos. Tienen lugar dos veces al año y para mí hace ya tiempo que han empezado a confundirse con los fenómenos cíclicos de la naturaleza, como los solsticios o los equinoccios. Mi cuerpo, prevenido porque se acerca el primer día me avisa para que esté atento. Al principio, no del todo, porque en los primeros momentos sólo valen la pena los saldos de los grandes almacenes, que ya no variarán de precio. En realidad, cuando me empiezan a salir las garras acaparadoras es al principio de lo que llaman terceras rebajas, últimos días, o incluso remate final, todos ellos nombres que tienen algo de apocalíptico y ante los cuales el sentido común aconsejaría retirarse a casa.

En mi caso, el reclamo me hace deambular hasta el agotamiento de una tienda a otra en busca de una ganga, que no es un baile de origen africano, sino uno más de los inútiles objetos o prendas que tanto entusiasmo me producen recién comprados como dudas me hacen surgir en cuanto recibo los primeros comentarios al llegar a casa. Por eso, suelo volver cogiendo la línea circular en sentido contrario al que me conviene, para que me dure más el chute de la rebaja. Hay veces que pienso incluso que he timado a quien me lo ha vendido. En fin, que soy una vulgar víctima, un reo de estupidez compradora, pero el gustirrinín que me producen los descuentos superiores al 70 por cien sobre el precio de origen es a veces tan duradero como para no apagarse hasta que me pruebo ante el espejo lo adquirido. La consecuencia negativa de este apego mío por los descuentos reside en el hecho de que cuando no los hay se me pasa el afán comprador y me vuelvo tacaño, desconfiado con los negociantes, receloso hasta de los precios de, pongamos por caso, HyM y todo me parece carísimo, aunque me haga falta y esté la mar de bien.
Un sector en el que sin duda me gustaría introducirme como comprador, pero en el que desgraciadamente no hay rebajas es el de los utensilios profesionales, en particular los que tienen que ver con los oficios ligados al auxilio, ya sea del cuerpo o del alma. Los armarios de dentista, las camillas que permiten posturas inéditas, los martillos de plástico para medir los reflejos, los fonendos, los kits completos de visita a domicilio, las lupas con luz de los dermatólogos, esos aparatos mágicos para mirar las amígdalas, los maniquíes de acupuntor. Y qué decir de los paramentos eclesiásticos y de los objetos de iglesia, los farolillos, los capuchones de los papones, las lámparas labradas, los candelabros. En el caso de los utensilios médicos hay dos vías para calmar la sed de poseerlos. Una consiste en contentarse con las imitaciones infantiles; la otra, estar atento a las ofertas de cadenas como Lidl o Aldi, que a veces hacen incursiones en el sector: tensiómetros de muñeca, maletines de primeros auxilios para el coche o la cocina, masajeadores varios. Aunque sea poca cosa en comparación con lo que ofrecen tiendas como las de las fotos que publico a continuación, tienen la ventaja del precio reducido.
Pero, en el sector en el que hay que morir al palo es en el de los objetos religiosos, no los destinados a los fieles, sino a los curas. He leído, por ejemplo, que el actual Papa lleva zapatos de Prada y que ha resucitado algún tipo de gorro con armiño que los papas no usaban desde hace muchos años.

Por su parte, ya Fellini en su película Roma presentó un antológico desfile de ropa eclesiástica :

Sin embargo, a mi lo que más me gusta no es la ropa, que es de uso difícil a la hora de dar clase de idiomas y también en ámbito doméstico, aunque algún empleo se le puede encontrar…lo que más me gusta, decía, son los objetos. En Cádiz, en las tiendas de alguna de las cofradías, he encontrado cosas apetecibles, pero demasiado caras. En Zaragoza, el otro día vi este kit de últimos auxilios, dotado de cierre de seguridad, y seguramente protegido por una maletita de buena piel, que me hubiera gustado comprar. Sé que jamás estará de rebajas, pero tengo la esperanza de que tiendas como aquella en
la que lo vendían acaben entrando en las grandes superficies, donde poco a poco se verán abocadas a los descuentos. Confío, además, en que, por ejemplo, Lidl se dé cuenta del nicho de mercado que está perdiendo. Por su parte, Imaginarium está tardando en sacar una línea de productos inspirados en la moda religiosa. Quizá, así, aumentarían las vocaciones.

Rincón de los escaparates (7). Ceci n´est pas une brique

Ceci n´est pas une brique.

Rincón de los escaparates (6). Pastiche Ives Klein/Petit bateau

Je me souviens de l´exposition Yves Klein, à la galerie Allendy, rue de l ´Assomption (Perec, Georges, Je me souviens, Hachette, 1978, p., 38).
Una tienda zaragozana se inspira en el azul Klein para sus escaparates
La mayoría de los primeros trabajos de Klein eran pinturas monocromáticas en una amplia variedad de colores. A finales de los años 50, sus monocromos se centraban en un color azul intenso, que patentó como el International Klein Blue o Azul Klein Internacional (IKB, =PB29, =CI 77007) -ahora también llamado azul style por grandes firmas de moda que han decidido ponerle ese sobrenombre.

Escaparate de la tienda zaragozana que parece inspirado en la obra monocroma de Klein.

Detalle del escaparate.


Retrato relieve de Arman, 1962. Bronce montado sobre tablero recubierto de pan de oro. Y. Klein.


La escultura anterior pertenece a la exposición que el Círculo de Bellas Artes dedicó recientemente al artista: La muestra se convierte pronto en un escenario fiel al espíritu de Yves Klein, considerado el pintor del color y del espacio, con decenas de esculturas repartidas por las salas, fabricadas con pigmentos puros de polvo del color con el que el artista quería demostrar "que el azul no tenía límite, que era el espacio y la espiritualidad", ha destacado D. Moquay, director del archivo Klein.
"Klein creía en que el arte debía producir sensaciones más que explicaciones racionales, que debía desestabilizar y que la respuesta pertenecía a cada uno", ha asegurado Moquay, para quien Klein es un artista "universal e intemporal".
Además de pintor, Yves Klein (Niza,1928-París,1962) se sentía fascinado por la música, por la escritura, por la arquitectura y por el deporte, afición que le llevó a viajar a Tokio, obtener un cinturón negro y convertirse en entrenador de la Selección Española de Judo en 1954, en un viaje que eclipsó su valor como artista.
Pero, según Moquay, el que Yves Klein creciera entre artistas le llevó a tener "fe en sí mismo, a dotar su obra de fuerza y a enviar el mensaje de que el artista no está para adornar, sino para dar humanidad a lo que pasa". (http://cordoba.abc.es/20091028/cultura-arte/yves-klein-200910281927.html).
En el siguiente enlace se puede hacer una mareante visita virtual a la exposición, dedicada también a la madre del artista, la pintora Marie Raymond.
Dos citas de Klein sacadas del libro publicado en ocasión de la exposición . El libro se puede descargar en pdf en el siguiente enlace:http://www.circulobellasartes.com/ag_ediciones-libros.php?ele=92
HERENCIAS
MARIE RAYMOND / YVES KLEIN

ISBN 978-84-87619-34-2
precio 25 €
paginas 216 / ilustraciones en color y b/n
formato 17 x 24 cm
“Santa Rita de Cascia, te pido que intercedas ante Dios Padre todopoderoso para que me conceda siempre en nombre de Su Hijo Cristo Jesús y en nombre del Espíritu Santo y de la santa Virgen María la gracia de habitar mis obras y que lleguen a ser cada vez más bellas y además la gracia de descubrir siempre, continua y regularmente una y otra vez cosas nuevas en el arte cada vez más bellas, incluso si, como ocurre, no soy siempre digno de ser un medio para construir y crear la Gran Belleza. Que todo lo que salga de mí sea bello. Amén”
Yves Klein, Le dépassement de la problématique de l’art
et autres écrits, ed. Marie-Anne Sichère y Didier Semin, París, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, 2003 p. 276. Citado por J. Arnaldo en Yves: el viaje de España, uno de los capítulos del libro, pág. 34.
“He pensado ayer que puesto que estamos en el camino de suprimir el futuro y el pasado para vivir en un infinito presente, podría ya suprimir la tortura de estudiar en la gramática los diferentes tiempos de los verbos, tanto regulares como irregulares. Quiero decir convertir todo lo que escribo, como lo que digo, al presente, un presente continuo”
Entrada del diario de Y. K. (inédito), 28 de abril de 1951. Original en castellano. Citado por J. Arnaldo en Yves: el viaje de España, uno de los capítulos del libro, pág. 32.
Tres frases lapidarias de Klein:
"¡Larga vida a lo inmaterial!"
"El azul es lo invisible tornándose visible"
"El pintor sólo tiene que crear una obra maestra: él mismo, constantemente"
Klein (1928-1962), en una conocida foto.

Salto al vacio 1960.


La piscina que no estaba debajo. Foto de la expo del Circulo de Bellas Artes, Madrid.

Escultura sin titulo. Arbol azul 1960, Pigmemto y resina sintética sobre bronce.

Otros detalles del escaparate de la tienda zaragozana.

Un enlace estupendo para conocer la obra de Klein.


Otra obra de Klein

































Folleto de la expo de Madrid (Colección privada. Préstamo temporal):

La expo de Ángel Duerto Oteo. Evocación de su hijo.

Ricardo Duerto Riva, profesor de español para extranjeros en nuestro centro, nos remite este texto sobre la  expo en curso y sobre la figura de su padre.

Basado en hechos reales

Mantengo una eterna discusión con todos aquellos que conceden un valor añadido a aquellas obras de arte que contienen la frase basado en hechos reales, como si esa coletilla les atribuyera un toque de distinción más auténtico o más estético, o como si todo lo demás se fundamentara en hechos irreales. A mí, personalmente, me ha traído siempre sin cuidado, pero esta vez vengo dispuesto a hacer una concesión.

Es cierto que Ángel Duerto Oteo nació en Zaragoza en 1932, que obtuvo en 1959 su primer premio fotográfico, que en 1984 fue distinguido como Artista de la Fédération International de l’Art Photographique de la Unesco y que la Confederación Española de Fotografía le otorgó el Premio Nacional en 1996.

No le recuerdo al artista grandes declaraciones teóricas sobre la fotografía pero doy fe de que en su casa había un cuarto oscuro, que el pasillo olía a fijador y que los trofeos terminaron, por falta de espacio, repartidos entre los familiares. Es cierto que sólo alguno de sus cuadros colgaba de las paredes, pero no así una sola de sus fotos, porque entraban y salían de los armarios sin tiempo para quedarse. Que llegaba un paquete de Guadalajara y, acto seguido, viajaba a Moscú, Tarrasa o Puerto Real.

Es cierto que conservamos fotos de mi abuelo surgiendo entre el vapor de una negra locomotora en la estación del Norte; de mi madre en el Macanaz con la torre nordeste del Pilar inacabada, al fondo; y de mis hermanas comulgando o en la playa. Y que pasé tardes enteras posando en el estudio de la Sociedad Fotográfica de Zaragoza, con una guadaña, una pipa o una máscara antigás en las manos.

No es menos cierto el incendio del Corona, Arrúa en la Romareda y Ángel Nieto en sus 50 caballos derrapando en el Primo de Rivera. Entonces se llamaba así. Un montón de buenos pretextos para la nostalgia, ampliados a 30 por 40, convenientemente esmaltados y aplanados aprovechando el contacto con el suelo, que siempre estaba frío.

Son hechos reales. Como la llegada del color, o como que hubo una época en la que no existían ni la láser ni el photoshop, un tiempo en que el icono pincel era un pincel de verdad con tacto de madera, en el que la herramienta borrar era un algodón empapado de ferrocianuro potásico y la opción máscara se conseguía recortando a mano una película negra o manchando las partes blancas con un pigmento rojo llamado opaco, de un olor ciertamente adictivo.

Estas fotografías están basadas en hechos reales: el hierbajo, las florecillas, el matorral, el tronco, el bosque, y hasta el ojo, existen o existieron alguna vez de verdad. Pero nada de todo eso, ni siquiera la suma de todo eso, es capaz de explicar el viejo misterio del arte. Porque siempre hay algo más, superpuesto o subyacente, que huye de este mundo y se nos escapa.

Puedo atestiguar lo anterior porque soy su hijo; así que me ha resultado extraño escribir así, en primera y tercera persona. Podría preguntarte directamente si aún crees más en las mentiras de la verdad que en la verdad de las mentiras, pero te lo pondré más fácil: ¿te han gustado?

Ricardo Duerto

http://holdontightmarie.blogspot.com/2010/01/la-exposicion-que-manana-estara-colgada.html

El langostino del Ebro. Lista de ganadores del concurso de micronar(raciones).

El miércoles pasado, día 3 de los corrientes, se celebró una reunión a la que asistió un representante de cada una de las partes convocantes del concurso al que hace referencia el título de esta entrada (un representante de la Biblioteca, un representante de la Delegación de alumnos y el jefe del Departamento de actividades extraescolares). Llevado a cabo el recuento de los votos obtenidos por cada una de las micronar(raciones) presentadas a concurso resultaron ganadores los siguientes alumnos o ex alumnos de la Escuela:

(el número que aparece delante de las primeras palabras de cada redacción corresponde al lugar que ocupan en la siguiente entrada de este mismo blog: http://holdontightmarie.blogspot.com/search/label/Micronar%28raciones%29)

Alemán:

- Pilar Gálvez Romeo  ( 2. Die Garnele hatte na endlich…)

Español para extranjeros:

Ex aequo:

– Benoît Didierjean (2. El langostino Agustín vivía en…)

- Yana Kruglova  (3. El langostino sobre el que…)

Francés:

Pilar Ruiz Ruiz (7. La grosse crevette a assisté à …)

Inglés:

Ex aequo:

– María Jesús Boldova Sánchez (6. The prawn looked with his…)

- Pilar Ruiz Ruiz (17. The prawn forgot all about…)

Italiano:

Ex aequo:

– Miguel Ángel Gracia García (7. Il gamberone più grande cadde)

- Mónica Pascual Pueyo (3. Il gamberone lo fissava coi…)

Ruso:

Dolores Arribas del Amo  (2. Креветка появилась в тарелке…)

Según lo estipulado en las bases, los ganadores recibirán un cheque regalo de la Fnac por valor de 30 Euros. Los ganadores ex aequo recibirán un cheque por valor de 15 euros. A tal objeto, todos ellos deberán ponerse en contacto con el Dpto. de actividades extraescolares mediante la siguiente dirección electrónica: actividades.eoi1z@gmail.com, a partir del próximo miércoles, día 7 de febrero de 2010.

Por último, quiero expresar mi agradecimiento a todos aquellos que han participado en la organización, desarrollo y votación de este primer concurso de micronar(raciones). Intentaremos organizar una segunda edición el año que viene. La mejora de nuestras riberas augura un inmejorable futuro a nuevas especies animales. Quién puede atreverse hoy a negar la posibilidad de que tras los mejillones cebra, los siluros y nuestros langostinos no florezcan los percebes del milenio o la ostras de Pedrín…

Javier Brox

Jefe del Dpto. de actividades extraescolares

Rincón de las versiones (28). Todo un año de amor, pero, ay, era bisiesto.

“No puedo vivir sin la atmósfera del amor: me hace falta amar y ser amado, sea cual sea el precio que tenga que pagar” (O. Wilde, carta a R. Ross, citada en Todorov, Tzvetan, Los aventureros del absoluto, Galaxia Gutemberg, trad. J. M. Ridao, pág. 75)

Esta canción es conocida en España porque Almodóvar la incluyó, cantada por luz Casal, que sabe del asunto, en Tacones lejanos, uno más de sus intentos de hacer buenas películas o de conformarse con la mediocridad, que uno ya no sabe cómo tomárselo.
Hay amores que solo duran lo que un cruce de coches en una carretera. A veces, si el tiempo lo permite, previa bajada de ventanillas, incluyen un intercambio de opiniones sobre padres, maridos e hijos. Otros amores duran  una noche, el tiempo que separa el anochecer del día, juntos los amantes quizá porque no había otro sitio donde aparcar el cuerpo. Los hay también de semana entera, como los coches que se quedan  en los aeropuertos a la espera de que vuelva el ejecutivo de su viaje. 

Entre los breves, los de máxima duración no suelen llegar al mes,  cuando empiezan a aparecen los rayones, que tarde o temprano la proximidad en un parking estrecho lleva a pequeños roces. 

Quizá los mejores de los amores  cortos suceden cuando dos coches se encuentran en una tercera ciudad, porque, como no la conocen bien, se sienten inseguros y  van siempre uno detrás del otro, cogiditos de la matrícula. Cuando se comparte por más tiempo la plaza de aparcamiento hay que empezar a pensar que en el bote entran otros intereses o que hay afinidad verdadera, tal vez, se comparte aseguradora o taller de reparaciones, o incluso  se intercambian piezas. El peligro entonces viene  del propio coche, un tema demasiado delicado para esta ocasión, o de terceros vehículos que pueden interferir en la trayectoria. Nunca se sabe si es mejor que le den a uno, y por dónde, o que el  golpetón se lo propinen al bólido de la pareja. Estropicio y contento ante la perspectiva de sacar provecho de la situación, y quizá un coche nuevo, se mezclan. En un año, un vehículo a motor ha perdido más del cincuenta por cien de su valor, aunque siempre hay compradores dispuestos a pagar bien y coches que funcionan mejor con otro propietario. Pero, desde luego, por un año de amor no hay que ponerse como en la canción, que el amor no se mide en tiempo ni se puede atesorar. Parece la letanía de un director de agencia bancaria cuando el cliente se quiere llevar la nómina a otro banco por una buena oferta.
Parece ser que este es el original. El tono es distinto al de las versiones posteriores. Aquí hay un duelo por lo irremediablemente perdido.

Je sais que c'est fini
Je sais mais je t'en prie
Ecoute-moi quand même
Ecoute-moi car je t'aime
Depuis qu'on s'est quitté
Je suis seul, étonné
Mes jours sont tellement lents/Et vides et obsédants
Je suis seul, la nuit vient
Et je me souviens/D'un an d'amour/Les matins indolents/Les soirs de pluie/Les vacances et le vent/Et ton corps blond/De soleil et de sable/Un an d'amour/C'est irréparable/Un an d'amour/C'est irréparable/Maintenant ce n'est plus moi/Un autre est avec toi/Et toi, tu lui souris/Comme tu m'avais souri/Et ce sourire, tu vois/Je te hais pour cela/Je te hais mais je t'aime/Au fond ça revient au même/Je t'aime, le comprends-tu ?/T'ai-je vraiment perdue ?/Un an d'amour/Des années de regrets/Des feuilles mortes/Et le temps passé/L'automne emporte/Les rêves et les fables/Un an d'amour/C'est irréparable/L'automne emporte/Les rêves et les fables
Un an d'amour/C'est irréparable.
MIna.  (http://it.wikipedia.org/wiki/Mina_(cantante), http://en.wikipedia.org/wiki/Mina_(singer)

UN ANNO D'AMORE: Si può finire qui ma, tu davvero vuoi buttare via così un anno d'amore? Se adesso te ne vai da domani saprai un giorno com'è lungo e vuoto senza me. E di notte e di notte per non sentirti solo ricorderai i tuoi giorni felici, ricorderai tutti quanti i miei baci... E capirai in un solo momento cosa vuol dire un anno d'amore, cosa vuol dire un anno d'amore. Lo so, non servirà e tu mi lascerai ma dimmi, tu lo sai che cosa perdiamo? Se adesso te ne vai non le ritroverai le cose conosciute vissute con me. E di notte e di notte, per non sentirti solo, ricorderai i tuoi giorni felici, ricorderai tutti quanti i miei baci... E capirai in un solo momento, cosa vuol dire un anno d'amore. E capirai in un solo momento, cosa vuol dire un anno d'amore.
Mina en español, con una letra distinta de la versión de L. Casal.

El Cigala, siempre con gracia, y Mina.

Luz Casal. Buena dicción.

Lo nuestro se acabó y te arrepentirás
De haberle puesto fin a un año de amor.
Si ahora tu te vas pronto descubrirás
Que los días son eternos y vacios sin mí.
Y de noche , y de noche por no sentirte solo,
Recordarás nuestros días felices, recordarás el sabor de mis besos./Y entenderás en un solo momento/Qué significa un año de amor./Qué significa un año de amor./Te has parado a pensar lo que sucederá/Todo lo que perdemos y lo que sufrirás./Si ahora tu te vas no recuperarás/los momentos felices que te hice vivir./Y de noche , y de noche por no sentirte solo,/Recordarás nuestros días felices,/Recordarás el sabor de mis besos./Y entenderás en un solo momento/Qué significa un año de amor./Y entenderás en un solo momento/Qué significa un año de amor.

Rincón de las versiones (26). De quien perdió sin querer su anillito de desposado. Francés quebequés.

Un conocido escritor lanzó contra W. Disney una condena a la eternidad helada por el daño que había hecho a los niños, entre otras cosas antropomorfizando a los animales. Seguramente, porque les maleducaba en el sentido de que les impedía ver a los bichos como tales, como diversos y al tiempo semejantes.

Lo de esta canción es otra cosa, aunque los videos insistan en las focas de carne y hueso. Es una especie de fábula sobre la emigración forzosa. Se queda en el lamento, no llega a pedir el reagrupamiento familiar, quizá por ello, porque se limita a hablar de la pena,  es una monada.

  La letra está en el video.

Lo mismo en francés hexagonal. Lo que pasa es que cantada a dúo pierde la gracia del llanto del que está solo.

Y otra.

LA COMPLAINTE DU PHOQUE EN ALASKA
paroles et musique: Michel Rivard
Cré-moé, cré-moé pas
Quéqu' part en Alaska
Y a un phoque qui s'ennuie en maudit
Sa blonde est partie
Gagner sa vie
Dans un cirque aux États-Unis /Le phoque est tout seul /Y r'garde le soleil /Qui descend doucement sur le glacier /Y pense aux États /En pleurant tout bas /C'est comme ça quand ta blonde t'a lâché
REFRAIN:
Ça vaut pas la peine /De laisser ceux qu'on aime /Pour aller faire tourner /Des ballons sur son nez /Ça fait rire les enfants /Ça dure jamais longtemps /Ça fait plus rire personne /Quand les enfants sont grands /Quand le phoque s'ennuie /Y r'garde son poil qui brille
Comme les rues de New York après la pluie /Y rêve à Chicago /À Marilyn Monroe /Y voudrait voir sa blonde faire un show /C'est rien qu'une histoire /J' peux pas m'en faire accroire /Mais des fois j'ai/l'impression qu' c'est moé /Qui est assis sur la glace /Les deux mains dans la face /Mon amour est partie pis j' m'ennuie
(REFRAIN)

Sobre Beau Dommage: http://fr.wikipedia.org/wiki/Beau_Dommage

Rincón de los repo(r)tajes (8). Pasar por el Paredón sin ver. Vituperio de la ceguera.

Hay quien pasa por delante sin girar la cabeza. Otros me dicen que van a ver la exposición, se ponen delante de una de las obras, les entra una especie de nerviosidad y se van corriendo, no sin antes decirme, luego vuelvo, ante lo que yo pienso, para qué, y, sobre todo, por qué te justificas conmigo. Alguno me ha dicho, ahora mismo voy a verla antes de subir a clase. Le he observado y o me había mentido, cosa que no creo, o al cabo de un minuto se había olvidado de lo que parecía pocos segundos antes un firme propósito. Alguna otra persona me señala que este año voy a poder absorber mucho arte. No sé si los programas de mano son leídos, pero basta un vistazo al contenido para darse cuenta de lo absorbido durante 30 años de visitas y lecturas. Además, no acierto a entender por qué la premisa es que uno no debe haberlo absorbido antes, si es algo tan hermoso. Un profesor mandó hacer unas redacciones sobre una de las exposiciones y  un alumno andaba desesperado sin saber qué decir. Se abanicaba el sofoco  el folleto, pero ni se le había pasado por la cabeza leérselo. Le fue sugerido que fuera a ver otra vez la exposición, que hablara sobre una pareja y un código de barras y resultó que no había visto ninguna pareja (había tres) ni, por supuesto, código de barras alguno (había otros tres). Y qué se puede decir de quien ha cruzado decenas de veces por allí y no sabe que ha habido exposiciones.

Sin embargo, una niña me escribió diciendo que llevaba a la pareja del paraguas de pantalla del móvil, una compañera se ha decidido a regalar un recorte a unos amigos que se van a vivir juntos, algunos se han animado a dejar comentarios, la mayor parte de las veces elogiando lo visto. Además, unos cuantos se han ofrecido a exponer. Uno de las candidatos, sin embargo, vino dándome a entender que lo hacía por su profesor más que por ella misma. Me decía, vale, llevo lo que tengo hecho, pero no voy a llevar lo mejor, que me da pena.  Le contesté, dese cuenta de que si lo que Vd.  juzga lo mejor no deja de ser mediocre, lo que pretende exponer quizá va  a gustar poco. Pero, nada, erre que erre, que lo mejor se quedaba en casita, no se fuera a resfriar.

Por todo ello, a pesar de lo que tiene de salvaje, de desconsiderado, de intolerable, no dejo de sentir cierta simpatía hacia quien destrozó el trampantojo que estaba pegado al final de puente de Santiago, en esa parte curva que precede a las escaleras de acceso al Parque de Macanaz, las que permiten bajar a la explanada de Helios. Tengo aquel magnífico trompe l´oeil por una obra perteneciente a las campañas del Ayuntamiento en apoyo de los jóvenes creadores. Pero algún observador radical, al que le fallaba el sentido común, pero no la vista, lo contrario de lo habitual, no pudo soportar el efecto de la ficción, que le dieran ventanas por murete, y quiso restituir el orden tajante de lo real, al pan pan y al vino vino. Una parte de mí congenia más con él  con quien no ve. Desgraciada la piedra, que no siente.

Distintos estados del trampantojo a ambos lados del puente

 

Rincón de los escaparates (5). Fruterías de lujo.

En Cádiz, cuando llegaban los géneros de ultramar, los comerciantes se subían felices a las torres de sus casas a ver a los barcos acercarse por la bahía. Supongo que sus mujeres e hijos también se alegraban por las sorpresas que podían tocarles. La dicha que produce el objeto inesperado, insólito, capaz de colmar un deseo que no tiene nombre, pero late a la espera de ser satisfecho, es enorme. Piedras preciosas, juguetes mágicos, mascotas parlanchinas, canicas que llevan dentro una tormenta tropical. Hoy en día no queda casi nada de aquel sentimiento, a penas alguna rareza en forma de artesanía, o alguna pieza de diseño que se suele ir de precio. Y las rebajas, un lugar en que las expectativas se reducen y, por lo tanto, resulta más sencillo irse a casa con el calorcillo de bienestar que producen los objetos con halo, esos que te gusta llevar puestos o en el bolsillo. Quizá sea el móvil el último mohicano de la especie. Yo, de pequeño, recuerdo que cada nueva adquisición doméstica la vivía con emoción. Cuando llegó la primera lavadora automática,  me senté delante de ella y me vi el programa completo. Lo que más me gustó fue el centrifugado, que debe de ser el equivalente de las escenas de cama en una película, un momento en el que el espectador deja de pensar y es todo ojos, o todo ensoñación, pero poco raciocinio. Una cosa alienante, pan, sexo y circo, vamos.

Las únicas tiendas en las que sufro esa especie de hipnosis por deslumbramiento son las fruterías de lujo. Cerezas a 24 euros y del tamaño de un huevo de más de un pajarraco, bananas descomunales que se pueden guardar para la siguiente comida, unos melocotones que yo no me atrevería ni a pelar, y melones que si te caen en un pie te lo averían, amén de frutas tropicales, ajos del color violáceo del pelo de algunas ancianas y patatas con cutis de sueca, mandarinas que te provocan pesadillas al pensar en cómo deben ser las naranjas. Tanto me impresionan estos sitios que nunca he comprado nada, porque, además de lo tacaño que soy, me da reparo entrar y pedir una manzana. Y es que llevarme un quilo  me horroriza, porque en el fondo siento que hay algo imposible de creer en una compra al peso de lo excepcional. Esta frutería de la foto carece de puerta, como si el frío o el calor no le afectara, como si su género fuera tan especial que no estuviera sujeto a las inclemencias de Zaragoza, ciudad inclemente donde las haya.

Rincón de los reportajes (7). Not so easy rider. disparate/dispárate/disparaté.

En medio del Parque del Tío Jorge se encuentra este vehículo, seguramente aparcado allí por decisión de algún concejal hippy o cinéfilo, en homenaje a aquella buena película de Denis Hopper a la que hace referencia el título de esta entrada. Desde luego, hace falta buscar una explicación disparatada para justificar el insólito emplazamiento de este UNFO (U. Not Flying O.), cuya soledad estremece. Quizá es solo un espejismo, un emblema del viaje a través de la noche al estercolero, un imposible centro di gravità permanente, incómodo para más inri, situado en un lugar extremo de Zaragoza, donde los pinos son altísimos, los estorninos innumerables sobre sus frágiles copas, y la indolente cadencia de sus cagadas, insoportable. El suelo está almohadillado, quizá por eso mi perro merodea sin destino, a sus anchas por entre las sombras, mientras le llamo indeciso, por otra senda yo, por otra senda, sin la suficiente decisión como para poner un pañuelo blanco en el sillín, sentarme, coger fuerte el manillar y arrancar, haciendo el ruido del motor, en moto, po, po ,po, en moto, con la garganta. Pero ocurre que la palabra estornino me deja frío. En mi afán gramatical, como son muchos, no paro de decirme, sontorninos. sontorninos. Quizá todo sea solo un espejismo, pero entonces, cómo es posible que haya salido en la foto.

Allá, en la distancia, las cotorras, un tiempo tropicales, disfrutan de sus nidos, auténticos hoteles Boston Palafito, con servicio de habitación. Cuando salen siempre van repeinadas y dispuestas a comerse el mundo.

Al pasar cerca del UNFO, pienso en mi Beato Sillón:

¡Beato sillón! La casa

corrobora su presencia

con la vaga intermitencia

de su invocación en masa

a la memoria. No pasa

nada. Los ojos no ven,

saben. El mundo está bien

hecho. El instante lo exalta

a marea, de tan alta,

de tan alta, sin vaivén.

Jorge Guillén